Category: Barcelona

 

🔺 Ja són aquí els Tallers Oberts BCN 2020 🔺

Les jornades de portes obertes tindran lloc del 22 al 25 d’octubre de 2020, en el marc de la Setmana d’Artesania de Catalunya, organitzada pel Consorci de Comerç, Artesania i Moda de Catalunya.
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Novetats d’enguany:
1️⃣ Les visites es faran demanant cita prèvia (per telèfon o e-mail) als tallers o espais de creació que es vulguin visitar. 
2️⃣ Totes les activitats són també amb registre previ obligatori.
3️⃣ Les visites i activitats es faran amb mascareta.
4️⃣ Hem renovat la pàgina web on hi trobaràs més informació del projecte, dels participants i tota la programació d’activitats durant les jornades de Tallers Oberts BCN 2020.

PUEDES SOLICITAR TU CITA : katiamunyoz@gmail.com / whatsapp : 603506040

Consulta toda la informació aquí ▶️ https://tallersobertsbarcelona.cat/

 

TALLERS OBERTS DE POBLENOU 2020

Este año, a pesar de todo, los artistas de Poblenou hicimos posible una nueva edición de Los TOP 2020, más de 20 espacios creatios de más innovador y artístico barrio de Barcelona.

Fue una vez más un enriquecedora experiencia rrecibir las visitas de tanta gente! lo importante de resalta ahora mismo es darle las  gracias a todas las personas que visitaron mi estudio y que con su mejor energía disfrutaron y apoyaron a los #artistas del barrio de Poblenou. Sin #cultura no hay futuro! MUCHAS GRACIAS!!

El tiempo se diluye. El instante se prolonga. El espacio y los pensamientos cobranvida.

Esta propuesta expositiva pretende mostrar mi proceso creativo y experimental en los últimos años. En el hombre moderno late una nostalgia y una necesidad de imaginar lugares utópicos del recuerdo y el deseo, recreando una geografía de espacios anhelados, es así que surge mi serie ESPACIOS DESEADOS, coordenadas geográficas emocionales, un Google-maps interior, creando espacios en los que quisiera habitar.

Con este sentimiento de exilio y búsqueda encuentro en la materia y el color la fe ante la existencia cierta de un hogar primordial. En una primera etapa el color surge de la necesidad interior de llenar vacíos, pero en mi proceso experimental del espacio me he encontrado con los silencios y he luchado con los vacíos, llevándome a preguntarme: ¿El vacío debía ser colmado como fuera? Desde su nacimiento en la vieja Grecia, nuestra cultura occidental se ha visto obsesionada por el horror al vacío. Pero El espacio en blanco es fértil! Lo he ido experimentando en mi pintura, he sentido que estos espacios en blanco, huecos, ausencias y absolutos son como los silencios del  poema o de la música, constituyen su parte activa, creando un dinamismo interno. Así surge la serie DONDE HABITA EL SILENCIO.

Hay silencio antes de nacer , hay silencio en la muerte, entonces que es la vida? Es ese ruido que hay entre esos dos silencios insondables. Un ruido de color, vital y reflexivo, que persiste, dialoga y lucha con la nada. Giacometti afirmó que “La finalidad del arte no es reproducir la realidad, sino crear una realidad de la misma intensidad”…ésta es mi premisa, la que me permite lanzar al horizonte estos lienzos, cuya blancura inicial me han dado el derecho a soñar con el color pero también con vacíos bien pensados, creando espacios con un propio vocabulario, en busca de una construcción personal del mundo y de mí misma.

ABSTRACT THINKING es el resultado de todos estos procesos de pensar y sentir. Como artista me doy , y al mismo tiempo proporciono al publico un escenario para sus percepciones, preguntas y reflexiones habitando el color y sobre todo los espacios en blanco, compartiendo con ellos el derecho a soñar.



Time is diluted. The moment is prolonged. Space and thoughts come alive.
This exhibition proposal aims to show my creative and experimental process in recent years. Modern man beats a nostalgia and a need to imagine utopian places of memory and desire, recreating a geography of longed spaces, that is how my series arises. DESIRED SPACES, emotional geographical coordinates, an internal Google maps, creating spaces in the I would like to live
With this feeling of exile and search I find in matter and color the faith before the certain existence of a primordial home. In a first stage, color arises from the inner need to fill gaps, but in my experimental process of space I have encountered silences and struggled with gaps, leading me to ask myself: Should emptiness be filled as it was? Since its birth in old Greece, our Western culture has been obsessed with the horror of emptiness. But the blank space is fertile! I have been experimenting in my painting, I have felt that these blank spaces, gaps, absences and absolutes are like the silences of the poem or music, they are its active part, creating an internal dynamism. Thus arises the series WHERE THE SILENCE HABITS.
There is silence before birth, there is silence in death, then what is life? It is that noise that exists between those two unfathomable silences. A color, vital and reflective noise that persists, dialogues and fights with nothingness. Giacometti said that “The purpose of art is not to reproduce reality, but to create a reality of the same intensity” … this is my premise, which allows me to throw these canvases on the horizon, whose initial whiteness has given me the right to dream of the color but also with well thought-out gaps, creating spaces with a vocabulary of my own, in search of a personal construction of the world and of myself.
ABSTRACT THINKING is the result of all these processes of thinking and feeling. As an artist, I give myself, and at the same time, I provide the public with a stage for their perceptions, questions and reflections, inhabiting color and above all blank spaces, sharing with them the right to dream.

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C/ Pujades 60.1º-1ª.
Poblenou-Metro Bogatell
Barcelona.
 

IMAGINARIOS FEMENINOS – SER MUJER
Comisaria: Katia Muñoz

Exposición multidisciplinar y colectiva programada dentro de la agenda del 8 de Marzo, Día Internacional de la Mujer.
Del 7 de Marzo al 7 de Abril de 2019
Inauguración: 7 de marzo / 19.30h.
Acción inaugural a cargo de Aina Lanas
Organizada por el Centre Cívic Barceloneta.
C/ Conreria 1-9. 08003. Barcelona.

CONCEPTO:
¿Qué es ser mujer? La respuesta a esta pregunta suele ser respondida en base a un imaginario colectivo que predomina en la actualidad, por lo que “ser mujer” está representado por estereotipos que son construidos y reproducidos desde los medios de comunicación masivos y la cultura hegemónica. Esta propuesta expositiva pretende mostrar nuevas perspectivas de ser mujer en el mundo de hoy, unir voces que busquen manifestar conceptualizaciones distintas a las que recibimos habitualmente y siguen perpetuando la desigualdad entre hombres y mujeres.
Ser mujer, además de ser un hecho biológico, es un hecho cultural e histórico. Necesitamos visibilizar nuevos y diferentes contextos de lo que significa “ser mujer”, cuestionar lo establecido y mostrar la diversidad del género femenino. Nuevo, luchador y empoderado, no victimizado. Estamos en una nueva era de lucha por la igualdad, proponemos mostrar lo conseguido, la actitud femenina y/o feminista de nuestra lucha en la vida diaria, el tejido emocional personal o como comunidad de lo que es ser mujer hoy en día. La red de lucha tejida por mujeres de todo el mundo está extendida y nos envuelve a todos a veces para sobre cogernos, a veces para cubrir nuestras heridas , o para darnos una armadura, otras para vestirnos y relucir de nuevo.

Photography by Female’s Soul
Photography by Barbara Ordoñez
ARTISTAS:
Cristina Prieto, Laura Gonballes, Mercedes Casas Ocampo, 
Rosemary Cassidy Buswell, BAN PESK, Joaquim Riera, Conxa Isern, 
Monique van Steen, Gloria Keller, Ana Patitú, Kristina Stuokaite, 
Adriana Cervi, Claudia Melo, Angels Gonzales, Ana BLÜ, Aby Mackie, 
Stephanie Blom, Nuria Moreno, Weiju Pan, Manuela Tello, Mônica Lóss, 
Olga Serral, María Bargado, Ana Rdz  Pastrana, Tiziana Tafuri, 
Jan KC Leung “FleaWorker”, Mercè Pla, Leonor Vieira, Viviana Guasch, 
Amalfy Fuenmayor, Beatriz Cárcamo, Carla Bressan, Female’s Soul, 
Paloma Rodríguez, Catalina Aguirre, Horacio Riveros, Meritxell Villalba, 
Dirce Korbes, Isabel Arroyo, Linda Riseley, Barbara Ordoñez, 
Guadalupe Arango Ramos, Danja Buchard, Edel Rzepka, Nani Miras, 
Femina Non Grata, Molly Baber, Carmen Casanova, Jutta Hieret, 
Lena Chen,  Pepa Alonso Arroniz, Javier Galán, 
Julienne Onorato i Olga Schäfer.


Textil Art by Aby Mackie






HABITAR-ABSTRACT THINKING 
Exposición individual de Katia Muñoz 

Del 1 al 30 de Marzo de 2019 
Inauguración: 1º de marzo/19h. 
Artista invitada dentro de la agenda del 8 de Marzo, Día Internacional de Mujer 
Organiza: Centre Cívic Vil·la Florida
Carrer de Muntaner 544.  Barcelona
El tiempo se diluye y el espacio cobra vida. En el hombre moderno late una nostalgia y una necesidad de imaginar lugares utópicos. Después de su serie Espacios Deseados, ha seguido creando coordenadas geográficas emocionales que son a la vez, una geografía de identidad propia que responden a sus deseos de un hogar primordial, donde el color persiste y dialoga en sus contrastes. Esta propuesta expositiva pretende mostrar una nueva serie de mapas emocionales, cada vez más líquidos y fluidos donde el color surge de una necesidad interior, la de habitar sus espacios deseados.

Sobre la artista: 
Vive y trabaja en Barcelona. Artista Multidisciplinar desde 1995. Ha expuesto su obra en diferentes países de América y Europa. Destacan sus recientes exposiciones individuales ESPACIOS DESEADOS en la Galería Tornby de Dinamarca y en Olivart Art Gallery de Barcelona. Desde 2018 su serie HABITAR- ABSTRACT THINKING se está exhibiendo en Barcelona y Ostrow, Polonia. Fue seleccionada para PAINT A FUTURE en Ámsterdam , Expo ELA Bruselas, WeART de Polonia. Su obra es parte de la colección de la Fundación Hispánico Art /Holanda y colecciones privadas en Europa y América. 

Así mismo, es Gestora Cultural, Comisaria independiente y artivista por el Arte Colaborativo y participativo en proyectos sociales y reivindicativos. Interesada en las nuevas formas de promover la Cultura y el Arte a través de las redes y las nuevas tecnologías, además de ser agente intermediario de interacción para promover temas sobre género y multiculturalismo. Creadora y gestora del Colectivo Femenino Virtual Proyecto Art-Esencia, destacando el Proyecto Internacional de Arte Postal sobre La Mujer expuesto en España, Colombia, Alemania y Holanda. Co-fundadora de ArtGestión Lab+, creando proyectos expositivos internacionales. Colaboró como curadora del TINAPrize.


Katia Muñoz ArtStudio / Poblenou-Barcelona, 2018



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Gracias 2018!!!  No hubo mejor forma de terminar el año que participando con mi obra en dos exposiciones colectivas. Dos galerías de la ciudad de Barcelona acogieron mis pinturas abstractas, una SPACE en el barrio de PobleNou y la otra, LA XINA ART en el barrio del Raval. 

Esta es una muestra de lo que fueron , una vez mas agradecer a todos por su apoyo, a las galerías, a los artistas participantes y especialmente a los visitantes y amantes del arte. 
No hay mejor celebración que hacerlo con arte y buenos amigos.


Thanks 2018 !!! There was no better way to end the year than participating with my work in two group exhibitions. Two galleries in the city of Barcelona hosted my abstract paintings, one SPACE in the neighborhood of PobleNou and the other, LA XINA ART in the Raval neighborhood.

This is a sample of what they were, once again to thank everyone for their support, the galleries, the participating artists and especially the visitors and art lovers.
There is no better celebration than doing it with art and good friends.


H A B I T A R
ABSTRACTOS 
De KATIA MUÑOZ
El tiempo se diluye y el espacio cobra vida.  En el hombre moderno late una nostalgia y una necesidad de imaginar lugares utópicos. Después de mi serie Espacios Deseados, he seguido creando coordenadas geográficas emocionales que son a la vez, una geografía de identidad propia que responden a mis deseos de un hogar primordial, donde el color persiste y dialoga en sus contrastes. Esta propuesta expositiva pretende mostrar una nueva serie de mapas emocionales, cada vez más líquidos y fluidos donde el color surge de una necesidad interior, la de habitar mis espacios. 
 
Time is diluted and space comes alive. Modern man beats a nostalgia and a need to imagine utopian places. After my series Desired Spaces, I have continued to create emotional geographic coordinates that are at the same time, a geography of my own identity that respond to my wishes of a primordial home, where color persists and dialogues in its contrasts. This exhibition proposal aims to show a new series of emotional maps, increasingly liquids and fluid, where color arises from an inner need, that of inhabiting my spaces.



 



Es un grato honor para Katia Muñoz ArtStudio ser parte de estas jornadas de Talleres Abiertos de Poblenou 2018. Como artista es muy importante crear comunidad y vinculación con la gente, mostrando mi espacio de vida y trabajo además de mis procesos creativos y cosmovisión pictórica. Invito a todos a visitar mi espacio,  crear  y ser parte del Proyecto Internacional de Mail Art ♀️ #AboutWomen,  que esta itinerando por todo el mundo. Puede participar cualquier persona independiente de su género o edad !
Más de veinte centros llenan el cartel de propuestas durante los días 13, 14, 15 y 16 de septiembre, coincidiendo con la Fiesta Mayor del Poblenou, un acto simbólico de amor en el barrio y de resistencia. Los Talleres Abiertos de Poblenou son un conjunto de acciones artísticas arraigadas en el territorio, para crear un relato común. Los centros artísticos que participan trabajan desde la proximidad y el intercambio constante desde sus diferentes núcleos creativos. El arte industrial, la música, las artes plásticas, las visuales, el diseño, la danza, el pensamiento crítico, la investigación y la tecnología al servicio del arte son disciplinas que tienen lugar en los Talleres Abiertos de Poblenou y trazan una línea horizontal y colaborativa estable, importante y potente para el barrio y para la ciudad, con conexiones internacionales. 

Los Espacios :

La 22ª edición de los Talleres Abiertos de Poblenou cuenta con la participación de un total de más de 20 espacios creativos y más de 150 artistas, entre residentes estables y artistas invitados, representando más de 15 disciplinas artísticas diferentes. Los espacios del barrio que este año abren sus puertas al público son:

137º (cerámica contemporánea) | QuadratNou (litografía y grabado) | Arte Corner Taller (artes visuales y plásticas) | Can Tiana (artes visuales y plásticas) | Chez Xefo (artes visuales y plásticas) | Dato – International Dance School (danza) | Espronceda 164 taller de arte (escultura) | Hangar.org (artes visuales y plásticas) | JISER Reflexiones Mediterráneas (artes visuales, plásticas y pensamiento) | Jordi Canudas Studio (diseño) | Katia Muñoz (artes visuales) | Kind Of Cyan (cianotipia) | La Escocesa (artes visuales y plásticas) | El Stock (diseño y producción de mobiliario) | NauART (artes visuales y plásticas) | Gargotbcn (pintura) | Produkt Buró (diseño y producción) | Rosapalo Bcn (pintura) | Taller De Luz (pintura) | Taller La Lope (cerámica contemporánea) | Uno de 23 (cerámica contemporánea y grabado) | ZONA Factoría de arte (artes visuales y plásticas)

Fecha: Jueves día 13 de septiembre al domingo día 16 de septiembre de 2018

Hora: 10.00 h – 22.00 (según el espacio – ver programa de mano) 
http://tallersobertspoblenou.org/sites/default/files/top18folleto_09_07_rgb_web_0.pdf

Acceso: Entrada libre

Actividades:

KATIA MUÑOZ ArtStudio realizará workshops de Arte Postal y Collage Creativo

Fechas: 15 y 16 de Septiembre  Horario: 16h- 18h

Precio: 8€  [Incluidos materiales]

Inscripción previa: katiamunyoz@gmail.com


OPEN STUDIO
TALLER ABIERTO


Desde hace poco estoy estrenando nuevo taller y espacio creativo
me gustaría invitar a los compañeros artistas
creativosemprendedores y amantes del arte a visitar mi casa/taller. 
Estoy muy entusiasmada con la idea de seguir creando comunidad 
cultura como en los últimos años, pero esta vez desde Poblenou, 
desde un espacio que puede dar cabida a diferentes y nuevos formatos
 artísticos desde una perspectiva de diversidad cultural. 

Estamos ya trabajando en algunos proyectos! 
Los invito, como artista y gestora cultural, a tener una charla,
generar nuevas sinergias,compartir nuestras obras, 
proyectos, sueños, etc. 
Será un gusto poder así volver a ver a muchos de ustedes y conocer nueva gente.

 Se organizarán fechas cada mes,
escríbeme para coordinar tu visita.

 Estaré encantada de recibirlos. Y tranquilos, no habrá sopa de tomate !!
 

This is my proposal for the collective exhibition WOMEN AND TIME A series of intimate portraits, reflections of my feelings and realities in essence. They are of different apparent ages but I recognize myself in them, I am all of them at the same time. These works portray my feminine presence as memory and as consciousness.
In addition, as part of my creative process are basic starting points to detach myself from the figurative and let me flow in the abstract. Before I discarded them, now having more awareness of their meaning, I keep them. There have been many throughout these years, are works never before exposed.

 

Esta es mi propuesta para la exposición colectiva MUJER Y TIEMPO Una serie de retratos intimistas, reflejos de mi sentir y realidades en esencia. Son de diferentes aparentes edades pero me reconozco en ellas, soy las tres al mismo tiempo. Estas obras retratan mi presencia femenina como memoria y como conciencia.
 
Además, como parte de mi proceso creativo son puntos de inicio básicos para desligarme del figurativo y dejarme fluir en los abstractos. Antes los desechaba, ahora teniendo mas conciencia de su sentido las conservo. Han sido muchas a lo largo de estos años, son obras nunca antes expuestas.


DONA I TEMPS. A cura de Clara Trucco

De l’1 de març al 6 d’abril

Inauguració dijous 1 de març a les 19.30h. Acció inaugural d’Anna Sagrera

 Dijous 15 de març a les 19h. Visita guiada amb les / els artistes

 Què és el temps? Què representa el temps per a cada dona? L’organització del temps, el pas del temps, la falta de temps. El temps col·lectiu i el temps individual. Però també des de la memòria, des del record, des de la seva realitat present i a partir de les expectatives de futur. Com sent el temps, com ho percep i com decideix representar-ho.

 Artistes: Nathalie Gautier, Fabian Fernández Caeiro, Virginia Zimanás, Raquel Nériz, Katia Muñoz, Nuria Moreno, Raquel Bistuer, Ana Maria Beaulieu, Inés Grosclaude, Manuela Tello, Mercedes Casas Ocampo, Alba Aragonés,Juan Ramón Rojas, Marcela Jardón, Mónica Caterberg, Marita Sampedro, Maria Antònia Mateu Salvà, Patricia Bobillo, Carla Bossi Viqueira, Judith Belmonte Rivera, Elisabet Belmonte Rivera, Mireia Muñoz, Paloma Rodríguez, Tomás Müller, FEMME SOROLL (Llorenç Conejo Vila i Nadine Marina, Kharma Estrany, Vicky Benítez Blanco, Plácido Domínguez, Míriam Morales Polar, Carles Roca, Paula Leiva Granger, Nadia Faus, Patxi Fernández, Isabelle Domingo, Laia Riera Sanjaume, Kostas Korkoutas. Amb la participació del taller “Dona i Temps” per a dones de la Barceloneta.

EXPOSICIÓ ART I DONA 2018 / Programada en el marc del 8 de març -Dia Internacional de la Dona-LUGAR: C.C.BARCELONETA. Conreria 1-9. Barcelona. 

 


About Women
International Mail Art Project
Yo Mujer
International Exhibition
Concept, curatorship and organization by
Katia Muñoz

About Womenla instalación de Arte Postal sobre la Mujer presenta  su colección completa por primera vez en Barcelona. Más de 2000 postales enviadas por más de 500 artistas y creativos de todo el mundo continúan su itinerancia para seguir generando puentes de comunicación y reflexión entre arte y sociedad.  

Yo Mujer, Colectiva Internacional de Arte Contemporáneo enmarcada dentro de la presentación de la Instalación de Arte postal sobre la Mujer ABOUT WOMEN. La muestra busca complementar el impacto visual femenino, así mismo, dar visibilidad  a talentosos artistas, especialmente a los vinculados a este proyecto colaborativo que ya ha viajado por varias ciudades de España, Colombia y Holanda. Su objetivo principal es mostrar a la mujer de hoy, como identidad, como sentir, como acontecimiento histórico, cultural y biológico.
 
 
 
 
 
About Women, The international Mail Art Project presents its complete collection for the first time in Barcelona. More than 2000 postcards sent by more than 500 artists and creatives from all over the world continue their itinerancy to
continue generating bridges of communication and reflection between art and society.
As a parallel event, Yo Mujer, an international collective exhibition will be presented to complement the feminine visual impact, as well as to give visibility and diffusion to talented artists, especially those linked to this collaborative project that has already traveled through several cities in Spain, Colombia and Holland.